“C’est l’histoire d’un mouleur. Condamné à reproduire incessamment les sculptures qu’on lui impose, le mouleur s’ennuie. Un beau jour, il prend son moulage à deux mains et décide de se rebeller en faisant subir aux modèles gréco-romains toutes les tortures que son savoir faire lui permet. Hilare, riant aux éclats, le mouleur déforme, décale, mélange: alors qu’ Achille a l’estomac dans les talons, Morphée baisse les bras et la Belle Hélène se met à faire le poirier… Désormais libre de sortir de son moule et de malmener ses modèles, notre mouleur devient enfin sculpteur”
En me racontant cette histoire, j'ai pu utiliser le moule non seulement comme un procédé de duplication, mais comme un outil de création libre, tout en jouant avec les définitions du terme "reproduction". C'est ainsi qu'est né un ensemble de pièces qui taquinent les canons de la sculpture grecque. Passionnée par la littérature du 20ème, je transfère dans mes sculptures des procédés de décalage, de déformation, inspirés des ouvrages absurdes et oulipiens. Ma recherche se forme alors dans la série et tend à faire raconter de nouvelles choses à cette esthétique iconique et familières.
Crédit photo: Philippe Bucamp
PORTRAIT
Née en 1996, Marina développe sa sensibilité artistique très jeune avec des pratique intenses du violoncelle et du théâtre, qui ont développé à la fois son goût pour les structures classiques et pour l'improvisation. Si son parcours d'étude débute en design de produit, elle se dirige rapidement vers les métiers d'art et fais du moulage statuaire sa technique privilégiée. Son projet de diplôme "Mouler n'est pas copier, réalisé à l’ENSAAMA en 2019 a donné lieu un ensemble de sculptures qu'elle continue aujourd'hui de développer dans son activité professionnelle.
Curriculum vitae
EXPOSITIONS
28 novembre 2020 - 15 janvier 2021: Exposition personnelle au concept store Passage Doré, 6 rue du Château d’Eau, 75010, Paris.
17 septembre 2020-23 septembre 2020: Exposition collective Notsocrazygirls, présentation d’une collaboration avec l’artiste Tiffany Bouelle. Curaté par Naomi Rubin
Expériences professionnelles
Collaboration avec Sézane, merchandising de la collection Italienne
Collaboration avec Maison Bourgeat, merchandising de l’atelier, et création de colonnes, 134 rue du Faubourg Saint Honoré
Collaboration avec l’artiste Tiffany Bouelle, création de sculptures peintes.
études/Stages
2020: Stage de moulage à l’Atelier Lorenzi
2019: Stage de design chez Elliott Barnes Interiors
2018: Stage de moulage à l’Atelier Prométhée
2017-2019: DSAA métiers d’Arts , ENSAAMA
2015-2017: BTS design de produits, ENSAAMA